Леонардо да Винчи был гениальным человеком эпохи Возрождения. Он добивался впечатляющих успехов во всех делах, которыми занимался. А интересовался Леонардо многим: был он живописцем, рисовальщиком, архитектором, скульптором, поэтом, музыкантом, философом, теоретиком искусства, математиком, механиком, инженером.
Интересные факты о Леонардо да Винчи
- Мастер часто экспериментировал с новыми техниками и даже изобрел свою собственную – сфумато. Изображаемый объект лишался четких контуров и границ, за счет чего появлялся эффект дымки. Как итог – дополнительный объем, мягкий баланс между темными и светлыми участками, менее заметный тональный переход.
- Леонардо да Винчи писал справа налево. Он переворачивал буквы таким образом, что текст можно было легко прочитать с помощью зеркала. Никто не знает истинной причины, по которой Леонардо использовал зеркальное письмо, хотя было высказано несколько предположений. Среди них – предотвращение смазывания чернил, попытка защитить свои идеи.
- В своих планах он специально оставлял ошибки, чтобы люди, с которыми ученый не хотел делиться итогами своей работы, не смогли их расшифровать.
Почему Леонардо да Винчи принято считать гением? Что помогало ему жить, творить и создавать удивительные вещи? Все ответы мы узнаем из книги об этом великом человеке.
«Мона Лиза»
«Джоконда» (или «Мона Лиза») была написана Леонардо да Винчи между 1503 и 1514 гг. и находится на постоянной экспозиции в Лувре в Париже.
По мнению знаменитого художника и искусствоведа XVI века Джорджо Вазари, на картине изображена Лиза Герардини, т.е. «Мона» Лиза (сокращение от «Мадонна», «Синьора»), жена благородного флорентийского купца Франческо дель Джокондо (отсюда «Джоконда»).
Считается, что композиция картины – эталон портретного жанра. Она написана по всем законам гармонии и ритма: модель вписана в пропорциональный прямоугольник, волнистая прядь волос созвучна с полупрозрачной вуалью, а сложенные руки придают картине особую композиционную завершенность.
С портрета смотрит молодая красивая женщина. Она сидит в свободной, непринужденной позе, ее сложенные руки находятся на подлокотнике кресла. Внимательный взгляд и слегка улыбающийся рот Моны Лизы выражают целую гамму переживаемых ею оттенков чувств и настроений – легкую печаль, задумчивость, мечтательность, затаенную усмешку. Задумчивость сменяется легкой улыбкой, взгляд кажется то внимательным и сосредоточенным, то рассеянным и обращенным в себя, то ироничным, то доброжелательным. Словно живой собеседник, она чутко откликается на настроение и мысли зрителя. Воздушная игра светотени, знаменитого леонардовского «сфумато», создает мягкую рельефность форм фигуры, помогает точно передать мимику Моны Лизы и способствует созданию впечатления изысканности, сложности и тонкости ее духовной жизни.
В одухотворенном облике женщины да Винчи передает нравственный и художественный идеал эпохи Возрождения, идеал гармоничной и разносторонней личности, имеющей чувство собственного достоинства. Фантастический пейзаж за спиной Моны Лизы безлюден и пустынен, в нем лишь обозначены общие стихии: бездонность неба, зеркальность вод, силуэты гор, вибрирующие потоки воздуха – приметы первозданности и вечности земли. На таком фоне образ человека, освобождаясь от повседневного, приобретает черты философской возвышенности. Портрет Моны Лизы считается вершиной творчества Леонардо да Винчи, итогом размышлений о месте человека в мире и смысле его жизни.
Предлагаем вам, дорогие читатели, почувствовать себя настоящими художниками и оживить известную репродукцию Леонардо да Винчи своими красками!
